| 正如电影结束时屏幕上打出的字，献给所有的外婆！还可以再加上一句话，献给我们天真烂漫的童年。 有关冷暖温情的韩国生活片总能在我心底留下有形有状的印迹，看过要回味，回味时又会沉浸其中。我一直是电影画面里生活细节的忠实粉丝，不仅在人物的一举手一投足，就连瓶瓶罐罐儿的小道具都能激起我心底无限遐想。尤其在无法张扬青春，设法要隐藏鱼尾纹的当下回首。 像《爱.回家》这样的生活艺术片，在日韩电影界已作为颂扬民族文化的一股通俗叙事风存在于主流或非主流的映画环境中，其性格忽略票房的压力，无视电影语言的实验目的，也不在乎得奖与否，单纯为叙述清楚电影人的思想，映照观看者的记忆而作。也有着孜孜不倦探索并继承其风格的影视人，充满热情地不断呈现着一部部只为记录努力生活的人们的影视作品。 韩国女导演李廷香应属这类影视人，从银幕长篇处女作《爱情倒后镜》到《爱.回家》，再到今年将要上映的《今天》，作品并不太多，但从她选材与拍摄角度都可明显感受到她迷恋生活寄情于普通人的执导风格。又稍区别于凛冽残酷的电影新浪潮，无论温暖，还是冰冷，力求客观贴近现实的原则决定了她的电影画面多了更多自然随和的韵味。 可以说，电影《爱.回家》传达的是一种温暖人心的亲情，其实也不够确切，就像总结一段生活，很难说它是成长中一堂教育课，还是记忆库里刻录下的甜蜜，总归包含着各色各异的酸甜苦辣。 就像坐上火车，再换成公共汽车，最后盘绕一圈圈的山路，与妈妈一同走向外婆家的记忆。那回外婆家的路，被踩进去的是妈妈感受到安全的甜蜜，又一定是妈妈被生活折腰需疗伤的复杂心情。而在妈妈露头现尾的短少镜头中，不考虑外婆与外孙之间的故事，完全展现了韩国同样存在的社会问题，十七岁离家，成家又离婚，饱尝单身妈妈的艰难，又失业无力带孩子，甚至连给老母亲买双鞋子的能力都没有。看到这些，无法不长吁短叹。 幸好这些不是电影想要表达的主要内容。可是在罗列外婆无私亲情的点滴故事中，时刻刺激眼球的依然是“贫穷”与“老无所依的悲戚”。当然，我是放大了故事的灰色色彩。若放松心情体会祖孙两代人的温情，这部电影又调转车头，驶向了充满幽默与平凡的快乐生活。 有些细节简直像住在我童年回忆中的秘密，长了翅膀，飞进了编导李廷香敏感的耳朵里，又从她的笔下生花，成形。我倒没有相宇那么调皮任性，相反还很会察言观色对大人拍马屁。但一样视奶奶、外婆为敌人，若爱唠叨，就多加一分讨厌；视爷爷、外公为银行，不给钱买冰棒，就往酒瓶子里灌水。总总矛盾与斗争，却从未做过输家，欺负他们的招数也在不断成熟。而在入学，或不得不离开他们的时候，心存无限依恋。像相宇留给外婆的那两张贺卡所诉说的稚嫩亲情，外婆要捎信来，记住“我生病了！”“我想你!”这几个字。因为要离别，把生命中最脆弱的两份情“爱”与“死亡”，放进了刚刚滋生的牵挂中，生动地演绎了出来。
而在电影开头至结尾的平凡生活中，相宇令人讨厌的行为举止，非但没有削弱角色的魅力，反而突破了一些做作粉饰的“和谐”刻画方式。无论生活多么困苦，不能让孩子输在起跑线上，这种论调同样影响着韩国的家庭。相宇的妈妈为生活奔波，没有精力教育孩子，但她却要竭尽所能满足孩子的要求。电子游戏机、旱冰鞋、匹萨汉堡等等对照着孩子粗鲁自私的行为，最为深刻的表现在相宇常挂嘴上的脏脏的口头禅，从不对外婆与妈妈用敬语的无教养状，整个拍摄风格传递的是实事求是的态度。 毫无疑问，外婆的形象是全剧最大的亮点。在本片拍摄地生活了一辈子的老婆婆金艺芬，在自家院子里被导演发现时，她不过是位正安享晚年的普通老人，据说老人一辈子只看过一部电影，便是自己演绎的《爱.回家》。对于她真实生动的演绎只能归功于岁月留在老婆婆人生路上的痕迹。而剧中，外婆聋哑却肩负大爱无言的文化精魂，恰也是岁月流逝的背影中，留在韩国人心中越来越珍视的瑰宝。 2002年，“韩国国民弟弟”俞承浩在拍摄《爱.回家》时八九岁，岁月如梭，一晃已成美少年，且在2010年被韩国影迷推举为最有潜力的明星。话说凭借《爱.回家》闯荡出平坦星路，亦无异议。当年电影无意一鸣惊人，结果票房口碑皆大欢喜。除了剧本感动观众，导演拍摄风格得到认同，老婆婆与小俞承浩的精彩表演绝对是大功臣。或许记不清太多的故事剧情，却很难忘记聋哑的外婆与调皮捣蛋的小相宇。 百度网盘 提取码：vb4k |
